本次展览将集中呈现喜多川歌麿、东洲斋写乐、葛饰北斋、歌川广重及歌川国芳这5位江户时代重要浮世绘画师的约140件作品，展现他们各自在美人画、役者绘、风景画等领域取得的成就，带领观者一窥日本江户时期的民俗风情与社会百态。
喜多川歌麿（1753-1806）擅长创作以艺妓和年轻平民女子为主题的「美人画」，并开创名为「大首绘」的浮世绘样式，通过仅描绘上半身的构图，凸显女性的容貌及神态。本次展出的喜多川歌麿美人画包括大首绘《当世踊子揃·吉原雀》及展现美人群像的《两国桥上桥下纳凉之图》。
《当世踊子揃·吉原雀》，喜多川歌麿
东洲斋写乐是一位创作活动期异常短暂的浮世绘画家，在宽政6年至7年（1794-1795）的10个月间出道又旋即消失，却凭借个性鲜明的「役者绘」（歌舞伎演员肖像画）而广为人知。学界根据其现存作品的风格特征将他的创作划分为四个时期，本次展览着重呈现他最具个性和冲击力的第一期创作，包括《二世岚龙藏饰放贷人石部金吉》与《三世坂东彦三郎饰鹭坂左内》。
葛饰北斋（1760-1849）在其逾70年的创作生涯中创作了从书籍插图到浮世绘版画再到肉笔画的多样作品，广泛涉猎人物、风景、花鸟等不同题材，而他最大的成就是晚年创作《富岳三十六景》系列，为浮世绘中风景主题画作「名所绘」的确立作出重要贡献。本次展览中观者可以看到葛饰北斋《富岳三十六景》系列中极具代表性的《神奈川冲浪里》与《山下白雨》。
《富岳三十六景·神奈川冲浪里》，葛饰北斋
歌川广重（1797-1858）是与葛饰北斋齐名的浮世绘风景画家，他擅长以丰富的抒情手法描绘日本各地的名胜，展现雨中、雪中、月下等不同天气和时刻的景色，带给观者身临其境般的旅行氛围。本次展览将展出歌川广重描绘东海道沿途风光的成名作《东海道五十三次》与晚年的《名所江户百景》等，并带领观者比较葛饰北斋与歌川广重风景画在取景、构图上的差异。
歌川国芳（1797-1861）擅长描绘雄壮武将的「武者绘」，凭借取材中国古典名著《水浒传》的《通俗水浒传豪杰百八人》一举成名。此外，歌川国芳还发挥自身的想象力和幽默感，创作了极具视觉张力的妖怪画与诙谐怪诞的戏画，并积极尝试采用西洋画技法创作风景画。本次展览将展出歌川国芳的多样创作，展现他不断突破既有框架的创作生涯。
部分展品
《两国桥上桥下纳凉之图》，喜多川歌麿
《二世岚龙藏饰放贷人石部金吉》，东洲斋写乐
《三世坂东彦三郎饰鹭坂左内》，东洲斋写乐
《富岳三十六景·东海道金谷不二》，葛饰北斋
《东海道五十三次·日本桥 朝之景》，歌川广重
《东海道五十三次·庄野 白雨》，歌川广重
《通俗水浒传豪杰百八人·宫本无三四》，歌川国芳
《相马古内里》，歌川国芳
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