致敬巨匠：尼古拉·费欣绘画展

中国美术馆“致敬巨匠：尼古拉·费欣绘画精品展”，目前北京最贵的展览之一。三个章节： 大师肇始、凝形写魂、赴美之后。费欣作品首次在中国全面系统展出，勾勒最后一位俄罗斯写实巨匠的艺术人生。 第一章，大师肇始，关注费欣职业艺术生涯的开端（1901-1912），从毕业创作菜娥（1909）上看，列宾晚年在回答"谁是当代最天才的画家"时给出“费欣！"并不是恭维 第二章，凝形写魂，习作与成品并置，能看到他从观察、推敲到落笔成形的全过程。泼水（1914—1916，未完成）是真好。也能看出1917年以后的费欣越来越压抑。他画的列宁真的眼露凶光 第三章，蜚声世界，明显开朗起来的费欣 看完的第一感受，费欣是一个没有民族性、没有历史叙事、没有革命性的小资产阶级性严重的画家........的确像他自认的那样，做"演奏家型的画家，而非作曲家型的画家"。从他的作品上，完全抛弃了列宾等老一代俄罗斯画家的道路。费欣接过巡回画派的写实根基，把西欧阵营的光色、笔触、线条揉在一起。他承前，但不接受传承 费欣，1881年生于喀山，出身木雕工匠家庭，1895年入喀山美术学校，1901年考入圣彼得堡皇家美术学院，进入列宾工作室学习（约1902—1908年）。 在俄罗斯/苏联：他1916年即成院士，一战前已蜚声欧美。但1923年赴美后再未归国，苏联美术史一度将其淡化，俄罗斯境内只留下1923年前的作品，主要在喀山。这个展似乎可以说是搬空喀山的费欣的展 在美国：他被视为俄罗斯与美国现代主义之间的桥梁，但二战后被抽象表现主义浪潮淹没。 按照展览的展板，20世纪50年代起随苏联素描教学体系传入中国，其素描成为美术生的必修范本。 这个展，虽然贵，但现场看费欣那种肌理表达还是物有一些所值。

高中时第一次从画册上看到费钦，想着怎么会有人能如此准确的把感受结合模特传达出来？终于这次一饱眼福，作品数量很多，大部分是不曾在画册看见的，可以近距离理解为什么我们在曾经很长一个阶段喜欢苏派的艺术——在中国的写意和西方的科学之间巧妙平衡，在传神和达意之间结合着几分东方意味。

不愧是列宾弟子才华出众～非常精确的笔触用色！比较意外是风格摩登几近二次元粉彩绘本感…画风并不像我曾祖父同龄人🫨意外收获…看到了小学时印在美术课本上的弗拉基米尔伊里奇本画