本次展览将展出馆藏关山月花鸟画作品35件，分为「岭南余韵」「关梅迎春」「三友新样」「画者文心」四部分，试图将关山月的花鸟画置于20世纪变革背景中进行考察，揭示新时代观念与花鸟画传统寓意的现代转型过程。
第一部分：「岭南余韵」
这部分作品展现了关山月喜爱的岭南乡土题材，包括红棉、巨榕、芭蕉、丹荔、睡莲等。他在传承岭南花木传统的同时，借鉴岭南画派代表人物居巢、居廉开创的撞水撞粉技法，作品既有笔墨趣味，又体现了物象的生动形态。
《红棉》，纸本设色，1939年 
第二部分：「关梅迎春」
关山月笔下的梅花有别于传统绘画，擅长以奇险的构图和雄健的笔力，营造整体气势和疾速运动的节奏，构成关氏画梅的风格特征。20世纪80年代以后的关氏梅花进入一种圆融的境界，笔法更加挥洒自如。
《冷月墨凝香》，纸本设色，1987年
第三部分：「三友新样」
关山月在「岁寒三友」松竹梅题材的表达中，往往将松、竹、梅经霜抗寒的传统意象，转化为经霜之后呈现出的盎然生机。在晚年绘制的该主题作品中，他通过花鸟画的笔墨实验，来探讨和延续文人情思，表现时代精神和个人心境。
《松竹梅组画之松》，纸本设色，1986年
第四部分：「画者文心」
关山月与20世纪的许多国画家一样，面临传统笔墨的现代转型困境，以及雅俗的选择问题。如何将传统中国画语言与西方视觉经验结合起来，以表现来自现实生活的感受，是他始终坚持不懈的艺术探索方向。
其他展品
《红棉白鸽》，纸本设色，1977年 
《春晓》，纸本设色，1980年
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