提示:这是一个收费较高的商业展览,大部分展品为版画复制品
本次展览分为「从画家到毕加索」「和平蜕变」「灵感实验」「渐入佳境」「永恒的毕加索」5个章节,共汇聚152件跨越毕加索创作生涯各阶段的作品,包括油画、版画、银器及陶瓷器,向观众全面展现毕加索的艺术灵感与创作内涵。
展品中包含2幅油画真迹、2幅铅笔画真迹、14幅亲笔签名版画、74幅授权签名版画、1套23件毕加索本人设计的银盘,以及12件毕加索设计制作的陶瓷器。
毕加索的艺术始终是形式、色彩和概念的动态互动,他不断重塑自己的风格,从忧郁内省到形式革命,再到无限幻想,保持着连贯的艺术视野和动态的艺术表达。
毕加索的艺术创作在1936至1956年间经历了显著的变化,既反映时代的动荡,也展现其不断创新的艺术探索,通过夸张的线条、强烈的色彩对比和扭曲的形体来表达内心的痛苦和愤怒。随着二战的结束,他的创作多以和平为主题,通过简洁而有力的线条和明亮的色彩,传递着对世界和平的渴望和追求。
毕加索一生创作万余件作品,除绘画、雕塑、舞台设计等领域,还有他去世前近30年间关于陶瓷的探索和创作。他将陶瓷与解构主义进行结合,摒弃绘画作品中常用的复杂构图,代之以富有生命力的线条,为陶瓷艺术的创作增添更多的可能性。
部分展品
《斗牛场》(Bullring),巴勃罗·毕加索,1901年,油画
《和平时代》(Peace Time),巴勃罗·毕加索,1959年,布面油画
《宫娥》(Las Meninas, after Velázquez),巴勃罗·毕加索,1957年,版画
银盘,巴勃罗·毕加索
陶瓷器,巴勃罗·毕加索
展览海报
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