《金石书画》系列展览第八期

拓片到书法都很棒，更有王阳明绝笔

私以为拓本比浙图展的好

这个展个人认为是近期看过的相对来讲比较高质量的一个展了。 因为汉字这种东西和其他文物不同，所谓「见字知人」，亦可「见人知世」。 前面那四幅金文的拓片和考证，我足足看了两个多小时，纯耐着性子一点一点啃下来。应该说感谢人工智能时代，降低了普通读者学习的门槛，拍照发给Artificial Intelligence就可以帮忙翻译并解释。不过还是要小心，因为它们并没有那么精准，有一些个别的字会翻译错。比如，微子鼎那一篇中，有句“白牡已非故宫黍，翠虬犹拂景山松。”这一句里的繁体字“猶”，被AI错认成了“貓”。我一开始逐字对比的时候觉得非常奇怪，后来再仔细辨认发现应该还是个“犹”字。 因此说明AI在考古方面还是不太行，在对于古文字的识别和翻译、讲解上都会出现差错。中国古代的文言文还不一样，文言文是惜字如金的，认错了一个字可能就会产生很大的歧义（比如传世的道德经中的「大器晚成」和帛书出土版道德经中的「大器免成」。），人尚且不敢说呢，更何况是需要建立在人类资料、经验库之上的机器。 这又让我在AI时代感到一种侥幸。因为繁体字的背后是传承了五六千年的中华文明、汉文字的浓缩精炼与演变。从最早的甲骨文，到金器文（钟鼎文），再到六国文字、大篆小篆鸟虫篆，然后淬炼出秦代的篆书和汉代的隶书这两种精华文字。 我过去几年一直在默默地学习遇见过的每一个繁体汉字，又在一些契机之下渐渐学习一些篆书和隶书的汉字写法。真的，当你站在博物馆的玻璃橱窗前，看着几百上千年、两千年、三千年前的器物、石刻时，当你发现自己能缓缓读懂碑文上写的文字、记录的事情时，你会有一种真切的对于「中华文脉」的触感。 就像过去流淌在自己和祖上一辈又一辈的血液中，有什么东西突然燃烧起来，你的血液都会因此而沸腾。 那就像一股召唤感、一股归属感，同时，也是一种亲切、距离减少的感觉。 因此还是要劝有心的年轻人学一学繁体字、学一学古文字和书法。 然后还有琅琊石刻、王羲之的笔迹、褚遂良的笔迹。 一个字，能有那么多种不同的写法，每一种写法都仿佛代表一种正在舒展开的动作，是那么的优美、好看！看了会情不自禁的思考，他怎么想的，为什么会这样子写？然后手指会凭空划练。 褚遂良是王羲之的狂热粉儿，他的字也被李世民称为最得王羲之字神韵的。而他的字又往往以中正而流传后世，比如大名鼎鼎的阴符经。 后面，还有一些信笺尺牍，比如明代大才子徐渭、唐寅、文征明、祝允明等等。 还有王守仁赠友人的一幅真迹。 见字知人，唐寅在信笺中也是比较率直，讲的都是白话。而王守仁的字呢，从书法家的角度来讲其实一般，但从他的笔体也可一窥他的某些习惯、性格特点和心境。 这个展览不算大，顶多算中型，或许更应该叫中小型，但是明显很用心。 展览没有尾言，而是将一些壁画、记录事件的场景画打印出来。 中国的古代文字真的很有魅力，很期待下一场的金石书画展览。